La música es un arte que combina de manera lógica, sensible y coherente, sonidos, ritmos, melodías y armonías, utilizando el silencio. Es una forma de expresión que comunica emociones, ideas y experiencias, presente en muchos aspectos de nuestra vida, incluida la cinematografía. Por lo que a continuación te presentamos un breve recuento con algunas de las mejores bandas sonoras del cine, un aspecto vital en esta industria del entretenimiento.
La banda sonora de una película es el conjunto de sonidos, música, diálogos y efectos ambientales que acompañan a una producción audiovisual, siendo muy importante para su atmosfera. Para este recuento nos centraremos en aquellas producciones que contaron con música especialmente compuesta para acompañar el film, dejando de lado aquellas que utilizan en su mayoría canciones preexistentes.
Las mejores bandas sonoras del cine
Son muchas las producciones que han sido reconocidas por tener una exquisita banda sonora, tanto por su impacto mediático, icónico y emocional. Su música, ha logrado trascender más allá de la pantalla, creando atmosferas verdaderamente impactantes que se han convertido con el paso del tiempo en filmes inmortales.
El bueno, el malo y el feo (1966), compuesta por Ennio Morricone
Una cinta legendaria protagonizada por Clint Eastwood, que debe a mucho de su éxito a la banda sonora compuesta por Morricone. Una obra maestra que ha perdurado como la mejor, por la crítica especializada, debido a su majestuosidad y tintes épicos en cada compás.
Jurassic Park (1993), compuesta por John Williams
La experiencia de ver a un dinosaurio vivo por primera vez es enaltecida por una sinfónica perfectamente acoplada, creando una de las escenas más inolvidables del cine. Cada sonido te hace sentir en carne propia el poder y la energía de estas bestias prehistóricas. Lo banda sonora de Williams es sin duda uno de los mejores trabajos de la historia.
El Padrino (1972), compuesta por Nino Rota
La partitura creada por el italiano, una de las mejores, evoca pesadumbres y añoranza, formando la atmosfera perfecta para la que es considerada la mejor película de la historia. La leyenda de la familia Corleone no podría ser apreciada de la misma manera sin esta épica composición.
Lo que el viento se llevó (1939), compuesta por Max Steiner
Una de las películas más emblemáticas de la historia, y que se ha convertido en un clásico, gracias en gran medida a la partitura compuesta por Steiner. Posee tonos románticos, emotivos y muy intensos, utilizando diferentes temas para darle fuerza a cada personaje.
Psicosis (1960), compuesta por Bernard Herrmann
La escena de la ducha es sin duda una de las más icónicas del cine, y pensar que el director Alfred Hitchcock quiso rodarla sin música en un inicio. Por fortuna, la composición de Herrmann le brindó un aire aterrador e impactante, que aún hoy es muy recordada.
Menciones honorificas
Tiburón (1975) y Star Wars (1977) compuestas por John Williams; Gladiador (2000) compuesta por Hans Zimmer; La saga del Señor de los Anillos compuesta por Howard Shore; Terminator (1984), compuesta por Brad Fiedel.
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